中国国内纹身作品风格代表作
烈火堂掌门人 --- 傅海林。
第一个介绍傅大神相信不会有什么非议吧
作为爱好者必须要知道的一个纹身师，你可以不喜欢，但是必须要尊敬，他对中国纹身圈的贡献，尊重以及理解国内的形式无奈并且一直在努力为纹身在社会上争取地位的纹身师，大家这个可以自己去了解一些， 比较具体的一件事就是烈火堂出品的中国印 1， 2， 3，发表之后，国内就出了盗版的中国印4 ， 在发表中国印正版4的时候， 有人开玩笑要不要改个名叫《中国印4S》， 于是傅就把中国印直接改到了 5 ， 所以，中国印只有1 2 3 5这4本是正版的， 傅很直视并且谅解了国内这样的形式， 这样的气量真不是一般人做到的，在这一点上，我真的很佩服 …… 存在既有理，尊重存在。
傅的一生获得荣誉数不胜数， 实力现在已经达到了一定的高度，在描绘中国东方元素的形象画面几乎已经不假思索， 寥寥几笔轮廓就直接开始，显示了熟知各类东方人物的特点， 这种信心以及实力让人叹为观止，作品磅礴大气， 气吞天下，忽略了一些小细节的刻画却更突出了君临天下的气势， 这是一个人的气质， 就算别人临摹到一模一样，却依然少了一份气质在里面，傅把灵魂注入了纹身作品里的一个大师级人物。
木乃伊刺青 ---- 周晓东。
帽子控东东
被人冠以东方艺术家的称号，作品细腻又不失大气，展现了东方古老的文化沉淀在其中，霸道又内敛，帖吧风糜一时的福狮风〈福狮绘〉原作者。 在刻画人物时最大程度上加入了自己的思想在里面，在对艺术的理解上达到了一个非常高的层次才能刻画到那么深邃，看他的作品那种感觉仿佛像是黑洞一样把人吸引进去（虽然这种说法很夸张，但是每一个作品确实很耐人琢磨）。
苍龙TATTOO ---- 沈卫国。
就像是某某说过的一样， 新传统的领军人物。
传统，最原始最纯粹的刺青魅力，是刺青给人的视觉冲击感最强烈的风格，在10米外看到就知道描绘的是什么，霸道异常。
而沈就将新传统发展到了一个新的高度，在对传统纹身上的背景云雾处理，以及线条的干净利落，一整副图的流畅感真的是行云流水，都展现了沈的“硬实力”的最好的证明。而沈对新传统的理解上，抛开了日本那些人繁琐又密集的细节，主题明确。在对机器的把握能力达到一个高度的时候，加以内敛的颜色，黑色过度处理更具有强烈的爆炸性，力感十足。
其实关于沈，我觉得一句“牛逼” ，再来一句“超级牛逼” 就足以概括了。因为他的实力已经“牛逼”到不用语言来具体表达了，作品直接说明一切
岳阳新刺客 ---- 岳恒
想必已经不必再过多的介绍了 ，大家都懂得~ 应了那句话，一直被模仿，从未被超越。
记得在和一个纹身师聊起他的时候，那个师傅说“岳很可怕，可怕在努力上，太执卓的人不论在哪个领域做，都会是宗师级的人物” 。
岳神的作品大家都看在眼里，非常细腻，纹身在恢复后如果能保持刚纹的80%的效果，就已经是对机器的理解，以及皮损的控制程度达到大师的效果了，有幸在现实里也看到了作品的恢复后模样，完好如初，真的不愧是大神 …… 机器在室内温度影响下的状态，以及夏冬天气恢复期的状态来控制下针的深浅， 想起来都够玄幻， 但是事实摆在那里，不得不服，加上自身的技术水平，以及帖吧吧主的身份，不得不说纹身吧人心中永远的神的称号不是白来的。
真的是每一副作品都可以作为参赛作品，上几个被人模仿过最多的来展示一下吧。
龙绣堂 ---- 齐旭龙
曾经一度的被推崇为国内技术第一人，名牌大学科班出身的齐拥有天马星空的想象力，以及早期深得雕安真传的实力，在早期纹身单调又单一的风格里独树一帜，如梦似幻的描述方式像是天空中繁星里最亮的一颗那样夺目。如今在多年的阅历沉淀里，肖像写实类的作品里加入更多的元素，使内容更丰富更有内容，不再是大多数肖像作品里的缺点：单调，单一的作品，如果在写实原创作品里，摆一百张肖像写实风格的东西加一副齐的作品，大家一眼就看的找的出来，这就是齐旭龙。
上次有机会跟齐的孩子开玩笑，让他形容我们长的像什么动物，小孩觉得抓住人物精气神的特点一一形容了起来，一针见血， 至今我还留着跟小孩的合影， ，不过为了尊重他的隐私，就不在这里公布了。
商亮文身工作室 ---- 商亮
作为一个明星纹身师，太多太多的明星承载了他的作品，陆毅，文章…… 等等个大牌明星，我不追星所以也不记得具体有谁， ，但是商老爷的名气绝不是因为有明星帮衬所以才响亮的， 早在很多年前，南黄河北商亮的名号就如雷贯耳。
作为菲利普唯一邀请过的纹身师，商老爷对点线的执卓已经达到了痴狂的地步，在用线表达方式上达到了出神入化的程度，在所有可以用线条表达的方式上绝不用雾面表达，在作品里的每一根头发丝都是一针一针的精雕细啄出来，而表述风格里又沿袭了古老的东方文化，从作品中就可以感受到不局限，不拘谨，浩瀚的胸怀，就像是石雕师傅们一刀一刀雕刻着石料一样认真又严谨，胆大心细我觉得是最好的形容词。
无上纹图 --- 陈星亘
其实写帖子也是件非常蛋疼的事，虽说纹无第一，写帖子的时候也没有写TOP系列，但是因为出场顺序或许大多数人心里都纠结谁先谁后 …… 不知道你们纠结不纠结，反正我自己倒是很纠结 ……
真正做到了把中国传统美术--国画与纹身完美的结合到一起的人，只有无上，永远无上！！传统的中国画不讲焦点透视，不强调自然界对于物体的光色变化，不拘泥于物体外表的肖似，而多强调抒发作者的主观情趣。无上就把国画的写意随性的精髓演绎到了纹身世界里，无上作品中大开大合的气势，让无数外国佬们也欣赏到了中国古画风的魅力，也只有无上，永远无上！！！
烈火堂 ---- 种伟
目前烈火堂的少帮主 ~~ 扎实的美术基础，以及深得傅大神的真传，真是“烈火”味道十足。
与傅大神的作品相比，伟的作品中把细节刻画的更细致，严谨到一丝不苟，曾经有幸看到他的一个牛魔王的手稿据说是画了3个月的铅笔作品，浩瀚且精致，到现在那手稿已经做出了纹身。
稳定的发挥也让伟在不少国内外比赛里获奖无数，实力强劲！烈火门人人才无数，伟是更突出的一个 ~ 目前在烈火堂驻店， 因为傅神已经在美国很少回国，其实喜欢“烈火”风格的约不到傅神约种伟也是个很好的选择。
民刺青 ---- 刘敬民
民是广东纹身老一辈的师傅之一，填补了广东纹身早期的空白，自学自成的经历有着对刺青自己的理解，民的传统作品点线的变化很少，但是在他的手下那些的点线却又很有味道，扎实稳健的线条，雾面的均匀，一副图的线条质量给人的冲击感，这是一个从事纹身多年的老艺人十几年的经验沉淀下来得到的感悟。而他的存在在广东香港甚至台湾地区都有着很大的影响，无数爱好者穿山越岭，翻江倒海的去承载他的作品。
而民的艺术气息以及对质量的追求也并非只是传统，在欧美的一些作品里质感也非常强烈，国内也少有人及，这也是从事多年纹身技艺的“硬实力”代表。 低调纹刺，用针言语。
针藏刺青---- 邵刚
柔性的色彩最难表达，因为既要上彩色，又要控制皮损，扎浅了上不去色，扎深了皮损又大，而且又要有深厚的美术基础做铺垫，这样才能达到一副感官比较柔的彩色作品出来，邵绝对是在这个领域一等一的大神之一，做出来的东西很清亮的感觉，与众不同。
墨尊堂 --- 和平
今年廊坊展会除了程新龙的纹脸龙，占山的天狗比较有嘘头外，想必最大的收获和平师傅的重彩欧美写实肖像。 真的是想不到竟然有人能把人物细节做到惟妙惟肖到那个地步，最真实的还原到真实人物的特征特点，这才是真正的写实内涵，而且看帖吧曾经发的他的作品加勒臂海盗恢复期帖子中，把皮损也控制的相当的好，实力相当的强劲厉害！
魁首刺青处 ---- 陈阳
新传统的特点就是在传统的基础上加入了更多更专业的美术理论进去，使之在结构上，层次上都富有更多的变化，在新传统的领域里世界影响最大的，就是日本黄炎刺青处的岩崎成格，但我泱泱大国也不缺乏这样的人才，其中就有中国黄炎之称的“魁首”，作品细节上更细腻，内容更多元素更丰富，结构变化多端，雾面的层次感均匀度，完完全全的勾勒出了日式新传统里所有的特点，而陈在国内的日式新传统里也一直处于领跑位置。绝对的大师
天之龙纹刺工作室 ---- 徐志成（岸）
有美术基础的人学起纹身来速度是非常快的，特别是自幼学习美术加上天赋好的，岸绝对是这个领域里的代表。
岸自幼学习美术后来又跟鲁美教授学习绘画， 油画专业出身想象力以及作品表述能力超级强，扎实的美术理论知识得天独厚优势，加上惊骇萧时哲萧大神的亲身传授，作品中对欧美的审美观又融入了传统，短短的几年中就在纹身世界掀起狂潮，几年的廊坊擂主以及在国内的多个比赛中获得的奖项证明了岸的实力！！
御刺青 --- 关小鹏
更到现在突然发现除了种伟似乎都是老前辈们，纹身并不是做的时间越久，就越厉害，有的人做了十几年作品依旧不堪入目，有的新星们做了不久但是就像彗星一样闪烁着，是时候该更一更年轻一代的人物了！
传统里怎么样表达结构？对，就是线条要足够硬，雾面要足够匀，鹏的线条就超级硬，但是疏密变化却处理的非常好，使主题更清晰明确又足够生动。 而同样在传统中的云雾、水浪、鳞甲、饰品等等里，鹏也下足了工夫，使细节也足够清晰明了。在配色方面用的也是大气又内敛的颜色，（也可能是上海人的肤色确实比北方人更白一些… 所以用色更鲜亮。这个纯粹是个人猜测。。）独特的味道让鹏更夺目。
六道---- 六道全体成员（Cat,十三,伊伊，宇）
热爱生活的六道~~
图腾意思是"标志"，就是说他还要起到某种标志作用。图腾标志在原始社会中起着重要的作用，它是最早的社会组织标志和象征。它具有团结群体、密切血缘关系、维系社会组织和互相区别的职能。
而六道团队中将名族文化与图腾结合，藏传佛教与图腾结合，以及“梵花”（“梵花”只是一个代称，这里是泛指类似的花纹纹身。）风格的产生在纹身世界中独树一帜，六道团队将对图腾文化的热衷达到了一定的地步量变就产生了质变，每个图腾都有自己独特的味道在里面，而更能代表六道的梵花，就融合了世界各地对花纹描述的元素由点、线、面表达方式，使性格比较温吞一些的人承载起来更有气质。
而六道团队中不同的人也各有擅长的风格，就不一一介绍了。
哎，好多云南的同志们一直催我更云南， 加上自己拖的也确实有些久了，对不起一直围观的人民群众啊… 于是不顾一天的劳累凌晨3点爬起来更新…… 六道对生活的热爱，以及享受生活的态度是我最羡慕的，大家有兴趣的话一定要去看一看。
作品也是我一直很欣赏的，我结婚了的话一定会要求另一半到六道那里做一对梵花~~
文粹刺青 -- 刘文龙
刘师傅的实力已经是被大家知晓了，在还没更到的时候大家就一直提到的两个人物，一个文粹一个阿牛。。终于到刘师傅了不知道你们开心不开心 ~
传统随着时代的发展，一些纹身师逐渐把西方写实的技法和对结构的追求结合到传统图中，形成了新传统，其中的鼻祖是黄炎、飞利浦，这也是为什么他们两人在国际上的地位极高的原因。在新传统中，一些素材可能是现实生活中没有的，比如龙，比如神话人物，但是在创作的时候都有一定的绘画关系，结构逻辑合理性在里面，刘师傅就把具有东方元素的神佛、神兽类的东西用相对来说比较抽象的传统类表达方式给展现了出来，和苍龙一样是舍弃了日式的密集的缺陷，却也同样舍弃了对线条的张力控制，使主体人物、动物像是工笔的白描画上色一样工整，但是却又保留了日式的飘逸的特点，来用自己的理解传统方式来叙述。
自由刺青 --- 唐平
在国内的展会上，大家开玩笑说是
07年是强子的，大家都说强子真“强 ”
08年就是唐平-阿牛的，大家都说阿牛真“牛”
哈哈哈，不可否认，08年到11年是唐平的天下，人气火到爆，说到重彩，第一个想到的就是唐平，最火的就是在10年时在欧洲伦敦展会获奖归来时，如日中天啊。
唐平的图案层次变化或许相对其他人来说会比较少，但是在刺功上绝对是国内顶尖大神之一，纹身黑灰看1年后，彩色看3年后，很多人都知道纹身会多多少少的产生褪色，说的就是对刺功的掌握能力，纹身的刺功如何表现？在最小的皮损上深入最合适程度的色料，让色料发挥它本身的色彩，使颜色看起来更浑厚饱满，在私下讨论里，有几个资深爱好者告诉我唐平的重彩可以在10年、甚至20年之后还是这样鲜艳饱满，刺功对我来说太过于遥远，我还接触不到那样的层面，但是唐平不论在国内获得的奖项还是在国际上获得的奖项，都无可比拟的证明着他在刺功上的造诣绝非寻常。
而本人通过自己的观察，唐平的通背作品中，主体都非常大，清晰明了，色彩饱满，虽然饱满但是不乱，明暗过渡效果处理的非常恰到好处，我也不知道是刻意为之还是巧合，这样的作品不论放在10年前，还是10年后，都是不可多得的精品，精品中的精品。
赤痕刺青----刘硕羿
在刺青道路上造诣非常高的一位师傅， 个人认为西南地区对刺青艺术理解的第一人，虽然人很低调，但是酒香不怕巷子深，依旧有无数爱好者去千里寻找只为承载一个刘师傅的作品。
关注刘的作品的话就会发现，从一开始的欧美彩色，素描类的精细细节作品，到新传统的干净利落，再到传统的深沉厚重，之间慢慢成长过渡中，刘的每个作品都把尺度拿捏的完美，欧美类的彩色清晰，干净漂亮， 新传统的颜色对比鲜明，而最简单却又最难的传统已经不单单是图案的理解，而是对刺青的基本功以及配色方案的考验了。各种风格纹身背景的完美处理，配色以及图案主体的结构把握程度，无一不诠释了刘对刺青艺术极高的造诣。
非常年轻但是有天赋有肯努力的师傅，虽然很少参加比赛，但是似乎又有了超脱三界外不在五行中的潇洒与洒脱。
女神莴苣的花臂就是他的大作哟~~~~~~~~·
